ワーナー日本配給終了の全真相｜Netflix11兆円買収と邦画・洋画の行方

ワーナー・ブラザースって何？基礎知識

1923年から続くハリウッドの名門

ワーナー・ブラザース・エンターテイメント（Warner Bros. Entertainment Inc.）は、1923年にワーナー4兄弟によって設立されたアメリカの映画会社です。本社はカリフォルニア州バーバンクにあり、約100年にわたって映画業界を牽引してきました。

アメリカには「ビッグ5」と呼ばれる大手映画スタジオがありますが、ワーナー・ブラザースはその一角を占める重要な存在です。映画制作だけでなく、テレビ番組、アニメーション、ビデオゲームなど、幅広いエンターテインメント事業を展開しています。

日本との深い関わり

日本でのワーナー作品の歴史は長く、1992年5月29日にワーナー・ブラザース・ジャパン合同会社が正式に設立されました。その後、映画配給、DVD販売、テレビ番組のライセンス管理など、日本市場でのエンターテインメント事業を総合的に展開してきました。

特筆すべきは、2006年から日本での邦画製作部門を立ち上げ、2020年頃には邦画マーケットにおいて東宝に次ぐ2位のシェアを誇るまでに成長したことです。アニメ制作チームも組織化され、日本のコンテンツ産業に深く根を下ろしました。

ワーナーが生み出した映画の数々

あなたも観たことがある名作たち

ワーナー・ブラザースは、映画史に残る数々の傑作を世に送り出してきました。特に日本で人気を博した作品を振り返ってみましょう。

『ハリー・ポッター』シリーズは2001年の第1作公開以来、日本中で社会現象となりました。魔法学校での冒険物語は、子どもから大人まで幅広い世代を魅了し続けています。

クリストファー・ノーラン監督の『ダークナイト』三部作は、アメコミ映画の歴史を変えた革新的な作品として知られています。2008年公開の『ダークナイト』は、ヒース・レジャーが演じるジョーカーの衝撃的な演技で世界中を驚かせました。

日本映画への貢献

ワーナーは洋画だけでなく、日本映画市場でも重要な役割を果たしてきました。佐藤健主演の『るろうに剣心』シリーズ（2012年〜）は、漫画の実写化作品として大成功を収め、世界中で高い評価を得ました。

小栗旬、菅田将暉、橋本環奈らが出演した実写版『銀魂』（2017年）も、原作ファンから絶賛された作品です。これら邦画の製作・配給実績を通じて、日本映画の可能性を世界に示したのです。

重要なのは、これら邦画はワーナー・ブラザース・ジャパンが自ら製作した日本映画であり、単なる配給ではないということです。今後、この製作機能がどう継続されるかは、日本のエンターテインメント業界にとって重要な関心事です。

なぜNetflixに買収されることになったのか

実は9月から始まっていた大変革

多くのメディアは12月の買収発表を「突然の出来事」として報じましたが、実際には2025年9月18日に洋画配給の東宝東和への移管がすでに発表されていました。つまり、日本での洋画配給終了は、Netflix買収の「結果」ではなく、身売りに向けた「準備」だったのです。

この時系列の理解が重要です。ワーナー・ブラザース・ディスカバリー（WBD）は、会社を「スタジオ＆ストリーミング事業」と「グローバルネットワーク事業」の2つに分割する計画を進めており、日本の配給再編もその一環でした。

業界を揺るがす歴史的買収

2025年12月5日、Netflixとワーナー・ブラザース・ディスカバリー（WBD）は、株式価値720億ドル、企業価値約827億ドル（約11.2兆円）での買収契約を正式に発表しました。この企業価値には約107億ドル（約1.6兆円）の負債が含まれています。

この規模がどれほど巨大かというと、2019年のディズニーによる21世紀FOX買収（713億ドル）を上回る、エンターテインメント業界史上最大級の取引です。これは単なる企業買収ではなく、「スタジオの時代」から「テックジャイアントの時代」への歴史的転換を象徴する出来事なのです。

実はこの買収には、パラマウント・スカイダンスやコムキャストなど複数の企業が名乗りを上げていました。熾烈な入札競争の末、Netflixは規制当局の承認が得られない場合の違約金として、50億ドル（約7800億円）を提示して勝利を収めたのです（一部メディアは58億ドルと報じていますが、Bloomberg、Reutersなど主要メディアは50億ドルとしています）。

真の理由：約5.3兆円の巨額負債

なぜ名門ワーナーは売られることになったのか。表向きは「ストリーミング時代への対応」ですが、根本原因はWBDが抱える約350億ドル（約5.3兆円）の巨額負債でした。

2022年4月、ワーナーメディアとディスカバリーが合併してWBDが誕生した際、巨額の買収費用が負債として積み上がりました。当初の計画では、ケーブルテレビ事業からのキャッシュフローでこの負債を返済するはずでしたが、アメリカでの「コードカッティング（ケーブルテレビ解約）」の急速な進行により計画は破綻しました。

2024年8月、WBDはテレビ放送事業の価値がもはや存在しないとして、91億ドル（約1.4兆円）の減損損失を計上。さらにNBAがWBDを放送パートナーから外し、ディズニーやアマゾンと新契約を結んだことで、状況は決定的になりました。

日本でワーナー洋画配給が終了する理由

重要：「洋画」と「邦画」は別の話

ここが最も誤解されやすいポイントです。2025年12月31日で終了するのは「洋画の配給業務」のみです。ワーナー・ブラザース・ジャパンは邦画の製作・配給については継続する意向を示しています。

具体的には以下のように分かれます：

• 洋画配給：2026年から東宝東和が担当（『嵐が丘』が第一弾）
• 邦画製作・配給：ワーナー・ジャパンが継続予定（公式サイトには『君のクイズ』など2026年公開作品が掲載）
• アニメ制作：継続見込み（詳細は未発表）
• スタジオツアー東京：継続（ハリポタIP活用）

2025年11月28日が最後の洋画配給

ワーナー・ブラザース・ジャパンによる洋画配給の最終作品は、11月28日公開の『WEAPONS』です。つまり、実質的な洋画配給業務はすでに終了しています。12月31日は契約上の終了日ということです。

これは偶然ではありません。2025年9月に配給移管が発表された時点で、すでにWBDは身売りに向けた準備を進めていたのです。日本市場での事業再編は、グローバル戦略の一部でした。

東宝東和とは？配給力の集中化

東宝東和は東宝の子会社で、洋画専門の配給会社です。これまでユニバーサル、パラマウント作品を扱っており、ワーナー作品も加わることで、日本の洋画配給は東宝グループとディズニー、ソニー・ピクチャーズに大きく集約されることになります。

一方で、近年ワーナーが日本で劇場公開を見送った洋画作品もありました。東宝東和の配給力により、今後はより幅広い作品が日本の劇場で観られる可能性もあります。

これからの映画業界はどうなる？

劇場公開は継続されるのか

多くの映画ファンが心配しているのは、今後もワーナー作品が映画館で観られるのかという点です。Netflixは声明で「ワーナー・ブラザースの現在の事業を維持し、映画の劇場公開を含む強みをさらに強化していく」と表明しています。

しかし、共同CEOテッド・サランドスの別の発言では「時の流れとともに、リリース手段はより消費者フレンドリーに進化し、世界中の観客により早く届けられる」とも述べており、劇場公開の規模縮小を示唆しています。Netflixの最大の目標は「新作映画を会員に届けること」だからです。

日本のアニメ・ゲーム事業への影響

日本のファンにとって重要なのは、ワーナー・ジャパンが手がけてきた日本アニメ制作機能です。『ジョジョの奇妙な冒険』『モブサイコ100』など、ワーナーは日本アニメの超大手プロデューサーでもありました。

Netflixはアニメに注力しているため、この買収は日本のアニメ制作機能の強化に繋がる可能性があります。「洋画配給は終わるが、アニメ・邦画の製作は残る、むしろ強化される」というシナリオも十分考えられます。

さらに重要なのがゲーム事業です。ワーナーの強力なゲーム開発部門（『ホグワーツ・レガシー』は2023年に全世界で2400万本を販売）は、ゲーム事業への本格参入を悲願とするNetflixにとって最大の魅力です。ハリー・ポッター、DC、マトリックスなど強力なIPをゲーム化し、Netflix会員向けに展開する―これこそがNetflixの真の狙いかもしれません。

単なる映像統合ではなく、ゲーム×アニメ×映画×配信の総合エンタメ企業化。これは「スタジオの時代」から「テックジャイアントの時代」への完全な転換を意味します。

業界からの反対の声

この買収には、映画業界から強い反対の声が上がっています。アメリカの興行主団体Cinema Unitedは「映画館ビジネスはコミュニティに影響を与える重要なもの」として抗議を表明しました。

民主党の上院議員エリザベス・ウォーレンも「独占禁止法上の悪夢。合併した会社は配信市場の半分近くをコントロールし、消費者の選択肢が狭まる」と警告しています。

映画ファンとして今できること

変化を見守りながら映画を楽しむ

この大きな変化の中で、私たち映画ファンにできることは何でしょうか。まずは、変化を受け入れながらも、映画文化を大切にし続けることが重要です。

ストリーミング配信は便利ですが、映画館での体験には独特の魅力があります。大スクリーンで観る映画の迫力、他の観客と共有する感動、そして映画館を出た後の余韻―これらは自宅では味わえない特別なものです。

映画館に足を運ぶことの意義

映画館でチケットを購入することは、単に映画を観るだけでなく、映画文化全体を支えることにつながります。前述のCinema Unitedの調査によれば、1ドルの映画チケット購入につき、さらに1.5ドルが周辺のレストランやショップに落ちるとされています。

つまり、映画館に行くことは、地域経済にも貢献しているのです。配信サービスと映画館、両方の良さを理解しながら、バランスよく楽しむことが、これからの映画の楽しみ方といえるでしょう。